#宿利群艺术#
00:55宿利群《黑白墨道》系列作品中蕴含着中国传统美学辩证的审美内涵，如“动静相参”“以小见大”、“虚实相生”等等。从哲学层面上看，“动”与“静”、“小”与“大”、“虚”与“实”各为对立且又统一的概念，它们皆是对“有无”观点的一种释读与发展。在中国道家哲学体系中，“有无”是世间万物对立统一的最初始的一种表达，“有”与“无”构成了对立和谐的一体，而在《黑白墨道》系列作品中宿利群追求的正是一种“有”与“无”的精神境界。
宿利群纸本水墨《陶溪川的冬天》61xcm年魏晋时期王弼在《周易·复卦注》中言：“然则天地虽大，富有万物，雷动风行，运化万变，寂然至无，是其本矣。”在他看来万物皆运动且变化着，在这其中，作为本体的“无”是静止的，“动”不能制动，只有“静”才能制动，也只有静止的本体才能统制变化的万象。在这种思想的影响下，宿利群在《陶溪川的冬天》、《圆明园夏日的风》、《池州旧处有春风》等作品中强化了动静关系，突出“以静制动”，力求在宁静中生发出活泼的生命，灵动万千，转运不息，这即是“动静相参”的艺术精髓。
宿利群纸本水墨《圆明园夏日的风》61xcm年绘画创作中，宿利群的线条如书法一般，在极静中追求至动，也在至动中追求极静。例如作品《秋雨陶溪川》，画面中线条繁密而复杂，似静而实动，初看略显凌乱，实则生机律动。动中又有静，静中又有动，二种元素相参相称，使观者感受到一种“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”的顽强生机。宿利群的用笔不仅在静穆中求律动，也在律动中求顿挫，真正做到了“飞扬跋扈，从容中节”，这种“动”与“静”的融合即代表了他自身对生命的感知与思考，同时也体现出“书画同源”在当代水墨领域的继承与拓展。
宿利群纸本水墨《秋雨陶溪川》61xcm年《黑白墨道》系列作品虽然归于新水墨画，但依然像中国传统水墨画一样讲究“虚实相生”的审美准则。宿利群在“虚”与“实”两极的来回跨越中，通过主观意志的把握，在绘画中有意识的通过笔墨，以“虚实”为境营造出独特的视觉效果。其画作《阿里山印象》便是于精神境界追求“虚实”的典型。这幅作品最引人入胜之处，与其说是画面中模糊不清的艺术处理，不如说是宿利群本人内心中的万千思绪。画面之呈现与其说是描绘自然之景，不如说是妙明心中之物，正所谓天地之间即人心之内。
宿利群纸本水墨《阿里山印象》61xcm年牟宗三先生曾言：精神中的“有”与“无”的作用便是由实践的层面来体现自我的一种境界。对观者而言，宿利群可以在绘画创作中做到顺“其”之性，既尊重描绘之物，又与其和平共处，从而实现与人、与自然的和谐统一；而对宿利群自身而言，保持心灵内在之“有无”，不仅是畅游笔墨之间的必要基础，也是不断提高自我艺术修养，进而达到与万物合一的精神境界的前提。
宿利群纸本水墨《匡山印象》61xcm年宿利群纸本水墨《波士顿的印象》61xcm年宿利群纸本水墨《池州旧处有春风》61xcm年宿利群纸本水墨《淮北水情深》61xcm年宿利群纸本水墨《猿声水声山色浓》61xcm年宿利群纸本水墨《芦苇秋声石桥月》61xcm年宿利群纸本水墨《明朝端午浴芳兰》61xcm年宿利群纸本水墨《雪色的湖水》61xcm年宿利群纸本水墨《颐和秋日红绿粉》61xcm年宿利群纸本水墨《波尔多酒庄之二》61xcm年宿利群纸本水墨《池州老茶厂》61xcm年宿利群纸本水墨《泸沽湖的兰山》61xcm年艺术家简介：
宿利群，年2月19日生于北京，祖籍辽宁沈阳。从事壁画、环境艺术创作设计。现为清华大学清华工美高级工程师，自由艺术家。年考入中央工艺美术学院，师从祝大年、吴冠中、袁运甫、杜大恺先生，学习壁画专业，年7月毕业并留校任教，曾任装饰艺术系系秘书，中国美术家协会壁画艺术委员会学术秘书。年至年在法国巴黎国际艺术城研修。主要作品有重彩壁画—《大自然的呼唤》（年），彩色琉璃壁画—《百鸟朝凤》（年）；在中国美术馆举办“宿利群油画作品展”（年），在北京今日美术馆举办“寻真·宿利群油画、水墨作品展”（年）。
文/墨艺
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